Leider sind die Sendungen vom letzten Jahr nie als DVD erschienen, aber inoffiziell hier, hier und hier bei Youtube anschaubar. Als Vorgeschmack hat die BBC außerdem auf der Webseite der Sendung einen sehr schönen, 36seitigen Star and Moon Guide als PDF zum Download bereitgestellt, ein 12-seitiges Activity Pack (mehr für jüngere Zuschauer gedacht) gibt es auch noch dazu. Watch the skies! :-)

Es ist nicht das erste Mal, daß sich eine BBC-Dokumentation mit den eisigen Gebieten der Erde beschäftigt. Schon 1993 hatte David Attenborough in Life in the Freezer die Antarktik in sechs halbstündigen Episoden unter die Lupe genommen und sowohl Blue Planet und Planet Earth hatten jeweils eine ganze Folge den gefrorenen Polen der Erde gewidmet. Warum also nun noch eine ganze Serie über die Arktis und Antarktis drehen? Tatsächlich haben die vorherigen Dokumentationen das Thema nur angeschnitten und sich auf einige wenige Bereiche spezialisiert, weshalb sich die Natural History Unit nach Blue Planet und Planet Earth als großes neues Thema die Polregionen der Erde ausgesucht hatte.

David Attenborough, der 2010 mit First Life und 2011 mit Madagascar trotz seines hohen Alters von inzwischen 85 Jahren und nach über fünfzig Jahren bei der BBC immer noch aktiv dabei ist, war zwar nicht, wie die Promotion-Kampagne der Serie oft suggeriert hat, der alleinige Urheber der Serie, aber doch diesmal stärker beteiligt als bei Blue Planet und Planet Earth. Sein unverzichtbares Voiceover stammt aus seiner eigenen Feder und wie in seinen eigenen Serien tritt Attenborough auch selbst vor die Kamera – allerdings nur kurz in der ersten Episode und der siebten Folge, die sich um den Klimawandel und deren Auswirkungen auf die Pole drehen wird.

Alastair Fothergill, der Ende der neunziger Jahre den Chefsessel der Natural History Unit geräumt hatte, um sich ganz Blue Planet und Planet Earth widmen zu können, war zwar auch wieder an Frozen Planet beteiligt – aber nur noch als Executive Producer, da er inzwischen zur Hälfte auch für Disneynature arbeitet und 2011 schon den Kinofilm African Cats produziert hatte. Der wichtigere Posten des Series Producer wurde daher mit Vanessa Berlowitz neu besetzt, die 1991 in der Rechercheabteilung der Natural History Unit begonnen hatte und nicht nur 2003 mit David Attenborough bei The Life of Mammals zusammengearbeitet hatte, sondern auch schon für zwei Episoden von Planet Earth verantwortlich war.

Die befürchtete Redundanz hat sich in den ersten fünf Episoden nicht eingestellt, obwohl ein gewisser Deja-Vu-Effekt nicht zu verleugnen ist. Vieles hat man in den früheren Serien auf die eine oder andere Art schon einmal zu sehen bekommen, aber noch nie so ausführlich und aus nächster Nähe wie in Frozen Planet. Ein nicht unerheblicher Teil der Serie dreht sich natürlich um Eisbären, Pinguine und Seelöwen, aber auch bei ihnen haben die Kamerateams der BBC wieder völlig neue Aspekte entdeckt, die zuvor noch nie beobachtet werden konnten. Oft werden auch völlig überraschende Spezies wie eine langlebige Schmetterlingsraupe in den Vordergrund gerückt und auch die Unterwasser-Population wird nicht benachteiligt.

Die Strukturierung der Serie ist aufgrund des doch etwas kleineren Themenrahmens viel klarer und geradliniger als bei Blue Planet und Planet Earth. Nach der ersten einführenden Episode, die praktisch einen Querschnitt bietet, widmen sich die nächsten vier Folgen den Jahreszeiten Frühling, Sommer, Herbst und Winter und beobachten das faszinierende Verhalten der Tiere an den Polen. Dabei wird relativ wenig zwischen den einzelnen Szenerien hin- und hergesprungen und die Serie legt großen Wert darauf, eine zusammenhängende Geschichte zu erzählen, die sogar lose über die vier Kernepisoden fortgeführt wird.

Eine tierische Soap-Opera ist Frozen Planet deshalb aber noch lange nicht, obwohl manchmal eine gewisse Dramatik zu bemerken ist. Die Serie verzichtet zwar auf allzu blutige Details, aber Fressen und gefressen werden bleibt nach wie vor ein Thema, das man natürlich nicht verschweigen kann. Jagende Raubtiere aller Art sorgen auch in Frozen Planet deshalb für aufregende Szenen, die aber mit einem gebührenden Respekt gezeigt werden und trotz aller Dramatik immer den Eindruck einer völlig natürlichen und normalen Sache hinterlassen. George Fentons bombastische orchestrale Musikbegleitung tut ihr übriges dazu, ist aber auch nicht ganz so emotional wie bei den früheren Serien, aber gleichzeitig auch viel verspielter.

So beeindruckend die Aufnahmen sind, wären sie doch nur halb so interessant ohne David Attenboroughs Voiceover, das wieder vom Altmeister selbst getextet wurde und seinen eigenen Enthusiasmus und Begeisterung mitschwingen läßt. Man merkt deutlich, daß es für Attenborough keineswegs eine schnell heruntergelesene Auftragsarbeit war, sondern ein ganz persönliches Anliegen – die letzte Episode wurde von ihm sogar komplett geschrieben und präsentiert. Allerdings macht Frozen Planet mit den zehnminütigen Making-Ofs, die jeder fünfzigminütigen Episode folgen, deutlich, daß die Serie kein Alleingang des Dokumentar-Altmeisters ist, sondern der Verdienst von dutzenden engagierten Filmemachern war, die oft unter unmenschlichen Bedingungen für eine perfekte Ausnahme wochen- und sogar monatelang ausgeharrt haben.

Frozen Planet ist zwar nicht ganz so ausladend und allumfassend wie seine beiden Vorgänger, aber die größte Stärke der Serie ist die Konzentrierung auf die Arktis und Antarktis, was genug faszinierenden Stoff für sieben Episoden inklusive berechtigter Sorgen und Kritik um den Umweltschutz der Regionen bietet. Ohne Übertreibung ist Frozen Planet eine der besten Serien ihrer Art und stellt dabei die Vorgänger, insbesondere David Attenboroughs eigener Life-Zyklus, nicht in den Schatten, ist aber eine spannende, unterhaltsame und natürlich auch lehrreiche Ergänzung zu ihnen.

Die letzten zwei Episoden von Frozen Planet werden am 30. November und am 7. Dezember bei BBC1 ausgestrahlt und am 8. Dezember erscheint die Serie schon in England als DVD und Blu-Ray – zwischendurch werden gesendete Episoden aber zu unregelmäßigen Terminen wiederholt, so daß sich ein Blick in das TV-Programm der BBC lohnt.

In Deutschland ist Frozen Planet unter dem Titel Eisige Welten ab dem 18. Dezember im ZDF zu sehen, dort allerdings ohne die unersetzbare Stimme von David Attenborough und auf 45 Minuten gekürzt. Laut einer Pressemeldung vom ZDF ist der deutsche Sprecher Christian Schult (der Sohn von Rolf Schult), die Episoden werden sogar auf nur 43 Minuten gekürzt und es sind nur die ersten fünf der insgesamt sieben Folgen zu sehen. Allerdings wird die komplette, ungekürzte Serie inklusive der fehlenden zwei Episoden und englischem Ton am 30. März von Polyband als DVD und Blu-Ray in Deutschland erscheinen.

Eine DVD-Kritik wird es hier im DVDLog vorerst nicht geben, aber ich kann allen, die nicht die Chance hatten, die Serie bei der BBC-Premiere zu schauen, die britische DVD oder Blu-Ray unbedingt empfehlen.

Zwar sind Dokumentationen von Channel 4 nicht immer gerade auf dem allerhöchsten Niveau, aber wenn Tony Robinson daran beteiligt ist, kann man davon ausgehen, daß es sehr interessant und unterhaltsam wird. Die fünfteilige Serie beginnt am Samstag, 26. November um 21:15 (deutsche Zeit) und wird vorraussichtlich in den nächsten Wochen am gleichen Termin weitergesendet. Channel 4 ist auf dem Astra-Satelliten auf Position 28.2° Ost per DVB-S unverschlüsselt empfangbar.

Noch ein paar andere Links zum Pinewood-Geburtstag: Bildergalerien vom Guardian und der BBC, noch ein anderer Guardian-Artikel und natürlich die IMDB-Liste der in Pinewood gedrehten Filme.

Time Team hatte seinen Ursprung in der kurzlebigen, sechsteiligen Serie Time Signs, die 1991 von dem früheren Lehrer Tim Taylor zusammen mit Archäologie-Professor Mick Aston produziert worden war und sich auf eine noch recht trockene Art und Weise mit der Geschichte des Wolf Valley in Devon beschäftigt hatte. Die Idee, eine Ausgrabung von einem Fernsehteam begleiten zu lassen, war aber schon Jahre vorher entstanden, als der Schauspieler Tony Robinson in den achtziger Jahren Mick Aston auf einer archäologischen Urlaubsreise getroffen hatte – dadurch wurde der Komiker und Hobby-Archäologe zur ersten Wahl als Moderator für den 1992 produzierten, aber nie gesendeten Pilotfilm einer Serie namens Time Team. Das Ziel war, den Mythos der altmodischen Wissenschaft zu popularisieren, was mit Hilfe von Mick Aston, Feld-Archäologe und Time Signs-Veteran Phil Harding und einer engagierten Gruppe von Experten und Helfern hervorragend gelungen war.

Time Team ging schließlich 1994 in Serie und hat bis heute 241 Episoden hervorgebracht – darunter sind nicht nur die regulären Folgen mit den dreitägigen Ausgrabungen, sondern auch jede Menge Specials, Live-Sendungen und andere Sonderprogramme, die im Laufe der Jahre entstanden waren. Als begeisterter Laien-Archäologe ist Tony Robinson besonders gut als Moderator geeignet und versteht es auf eine intelligente und neugierige Weise dem Team genau die richtigen Fragen zu stellen, ohne dabei die Wissenschaft zu ignorieren. Robinson, der natürlich hauptsächlich in Rowan Atkinsons Blackadder als Baldrick, einer der unintelligentesten Charaktere der Fernsehgeschichte bekannt geworden war, hält trotz seiner Vergangenheit das Niveau sehr hoch, bringt aber auch etwas Humor mit, den die anderen Mitwirkenden oft und gerne teilen.

Die Ausgrabungsorte werden meist von Privatleuten und kleinen Organisationen ausgesucht, die schon einen Verdacht haben, daß sich an einem bestimmten Ort etwas Besonderes befinden könnte. Meistens sind es Felder, Ruinen, aber manchmal auch Gärten und andere Privatgrundstücke von Leuten, die mehr über ihren Grundbesitz wissen wollen und oft erstaunliches erfahren. Die Ergebnisse solch einer dreitägigen Ausgrabung sind manchmal gemischt, aber immer interessant und Tony Robinson weiß die Begeisterung eines solchen Unternehmens wundervoll herüberzubringen. Obwohl die Ausgrabungen hohen wissenschaftlichen Standards unterworfen sind und immer auf ein korrektes archäologisches Prozedere geachtet wird, ist die Stimmung auch trotz des oft auftretendem regnerischen Wetter gut und die manchmal unvermeidbaren Enttäuschungen und Konflikte werden immer mit einem Augenzwinkern hingenommen.

Die Faszination an der Sache ist aber nicht nur von Tony Robinson zu spüren, sondern auch von den Archäologen selbst, die weit davon entfernt sind nur ernste Akademiker zu sein. Herz und Seele des Time Teams sind natürlich die beiden Initiatoren Mick Aston und Phil Harding – der eine ein (inzwischen in den Ruhestand gegangener) Professor mit einer Vorliebe für bunt geringelte Pullover, Angelsachsen und Römer, der andere ein Vollblut-Archäologe mit unverkennbarem Akzent, unverkennbarem Hut und einer Begeisterung für alles, was er mit seinem Spachtel freilegen kann. Öfter dabei ist auch Francis Pryor, der sich hauptsächlich um Bronze- und Eisenzeit-Ausgrabungen kümmert, während Stewart Ainsworth als “Lumps and Bumps”-Man für die Erforschung der Landschaft zuständig ist und manchmal auch Moderne Technik wird von Geophysiker John Gater eingesetzt, der mit seinen Radar-Untersuchungen oft den traditionellen Methoden zur Hilfe kommt, aber auch manchmal Verwirrung unter seinen Kollegen auslöst. Ein Dauergast in den ersten neun Staffeln war auch der leider 2010 verstorbene Historiker Robin Bush, der als alter Freund von Mick Aston an der Entstehung von Time Team mitgewirkt hatte und erst nach fast einem Jahrzehnt Time Team verließ, um an eigenen Fernseh-Projekten zu arbeiten.

Seit 2005 ist auch bei fast allen Ausgrabungen die begeisterte Archäologin und Angelsachsen-Spezialistin Helen Geake dabei, die ihre Vorgängerin Carenza Lewis abgelöst hat, die schon seit der ersten Episode dabei war. Die jüngeren Mitglieder der Ausgrabungs-Crews sind zumeist Frauen, darunter in neueren Episoden Raksha Dave, Faye Simpson und Bridgid Gallhager, die aber auch von einigen männlichen Kollegen wie Matthew Williams – immer bereit für Experimente abseits der eigentlichen Ausgrabungen – oder Mick “The Dig” Worthington unterstützt werden. Schon seit langem kommen viele der Ausgrabungshelfer von der gemeinnützigen Organisation Wessex Archaeology, für die auch Phil Harding arbeitet und die ausführliche wissenschaftliche Berichte von jeder Ausgrabung anfertigt.

Ein besonderes Markenzeichen von Time Team waren schon von Anfang an die digitalen Nachbauten der Ausgrabungen, die von einem kleinen, aber erfahrenen Team von CGI-Spezialisten direkt vor Ort auf Basis der Ausgrabungs-Ergebnisse erstellt werden. Richtig zum Leben erweckt werden die Blicke in die Vergangenheit aber nicht durch Computer, sondern durch die wundervollen Zeichnungen von Illustrator Victor Ambrus, dessen Werke auch oft in 3D-Modelle weiterverarbeitet oder etwas animiert werden. Die Arbeit des Kamerateams ist bemerkenswert flüssig und konzentriert sich nicht nur auf den Blick in die Gräben, sondern setzt auch oft die wunderschöne englische Landschaft in Szene. Hubschrauber-Aufnahmen sind nicht selten und ein Blick aus der Vogelperspektive des Ausgrabungsorts gehört immer dazu. Karten werden nicht einfach aus Google Earth entnommen, sondern haben ein ganz eigenes Design, das Hand in Hand mit der gelungenen grafischen Gestaltung von Time Team geht.

Trotz aller Vorurteile über die Wissenschaft der Archäologie kann man Time Team einen hohen Unterhaltungsfaktor bescheinigen, bei dem man gleichzeitig eine ganze Menge über die Geschichte Englands (und gelegentlich auch anderen Orten) lernen kann. Time Team ist kein Schulfernsehen und auch kein billig produziertes Reality-TV, sondern eine brilliante Dokumentation, die mit ihrer begeisterten Art und der engagierten Präsentation deutlich auf den Pfaden von David Attenborough wandelt und nicht zuletzt dadurch von einem Nischenprodukt zu einem britischen Fernseh-Phänomen geworden ist.

Time Team wird vom britischen Privatsender Channel 4 ausgestrahlt und ist dort im Moment beim Wiederholungssender More4 zu sehen. Mittwochs um 22 Uhr (deutsche Zeiten!) wird eine Wiederholung einer aktuellen Episode gesendet, danach folgt meist ein Time Team Special. Samstags Vormittags ab 10 Uhr laufen außerdem weiter Wiederholungen, meist vier oder fünf Episoden hintereinander. Derzeit laufen größtenteils Wiederholungen der neuesten Staffel 18, die im Frühjahr das erste Mal gesendet wurde. Erstausstrahlungen laufen beim Hauptsender Channel 4 meist Montags um 20 Uhr, neue Episoden gibt es aber erst wieder Anfang 2011.

Die Sender sind auch in Deutschland über den Astra2-Satelliten auf der Position 28.2° unverschlüsselt empfangbar – alles was man braucht, ist einen einigermaßen freien Blick nach Süden, eine halbwegs große Satellitenschüssel (60cm reichen völlig aus) und einen digitalen DVB-Satellitenreceiver. Und man benötigt natürlich erweiterte Englischkenntnisse, denn bis nach Deutschland hat es Time Team nur 2008 einmal kurz im Pay-TV-Sender Discovery Geschichte geschafft und durch eine Synchronisation oder ein deutsches Voiceover würde sowieso ein großer Teil des Charmes der Serie verloren gehen.

Leider ist Time Team trotz des riesigen Archivs auf DVD nur sehr unvollständig erschienen – es gibt in England eine kleine handvoll Best-Of-Sammlungen, aber sonst kaum etwas. Es sind allerdings einige interessante Begleitbücher wie The Time Team Guide to the Archaeological Sites of Britain and Ireland, The Ultimate Time Team Companion: An Alternative History of Britain und einige andere veröffentlicht worden.

Weitere Links zu Time Team:

• Time Team Digital – die neue offizielle Time Team-Webseite mit Videos, Blog und mehr
• Offizieller Twitter-Stream – hier werden hauptsächlich Facebook-Einträge gespiegelt
• Offizielle Facebook-Seite – hier schreibt u.a. Tim Taylor
• Time Team  bei Channel 4 – Webseite des Fernsehsenders
• Time Team-Blog von Wessex Archaeology
• Ausgrabungs-Reporte von 2003-2010

Und damit das Hauptthema dieser Webseite noch gewahrt bleibt: Staffel 1, 2 und 3 sind in England auch als DVDs erschienen, aber leider (noch?) keine weiteren Episoden. Außerdem gibt es einige Bücher, wie z.B. The Book of General Ignorance, The Animal Book of General Ignorance und andere.

Restauratoren unter sich – Glenn “DVD Savant” Erickson hat letzte Woche vom Filmpräservations-Symposium The Reel Thing der Association of Moving Image Artists berichtet. Glenn schreibt in seinem Artikel über viele faszinierende technische Meisterleistungen und Projekte, von denen ich hier an dieser Stelle vier besonders interessante Sachen erwähnen möchte:

• Thomas Bakels von Alpha-Omega, der für die wundervolle Metropolis-Restauration verantwortlich war, hat ein Projekt vorgestellt, an dem er schon seit fast zehn Jahren gearbeitet hat: eine Rekonstruktion von Das Weib des Pharao / The Loves of Pharao von 1922, Ernst Lubitschs letztem deutschen Film. Das riesige Ägypten-Epos mit Emil Jannings in der Hauptrolle galt lange Zeit als verloren, aber Bakels war es gelungen, mit Hilfe von verschiedenen Filmkopien erstmals den größten Teil des Films wieder herzustellen und optisch aufzupolieren. Das Ergebnis wird in Deutschland am 17. September in Berlin uraufgeführt, die Premiere wird via arte live im Internet übertragen – außerdem wird die neue Restauration am 26. September im arte-Programm gezeigt. Eine DVD- und BluRay-Veröffentlichung wird es laut Thomas Bakels noch bis Ende des Jahres geben, die Veröffentlichung wird Alpha-Omega selbst übernehmen.
• Tom Burton von den Technicolor Creative Services hat eine neue Restauration von George Méliès’ Le Voyage Dans La Lune zum 150. Geburtstag des Filmemachers vorgestellt. Es gibt zwar zahlreiche einigermaßen gut erhaltene Versionen dieses frühen Science-Fiction-Films, aber die neue Rekonstruktion basiert auf einer in Spanien gefundenen eingefärbten Nitratkopie, die ursprünglich ein zusammengeschmolzener Block von Filmmaterial war. In mühsahmer Puzzle-Arbeit wurden Teile von einzelnen Filmbildern wieder zusammengesetzt und mit Hilfe von Schwarzweiß-Kopien aufgebessert – möglich war dies nur, weil der Film nur sehr wenige Einstellungen hat und sich die Kamera nicht bewegt, wodurch ganze Bildteile von anderen Frames ersetzt werden konnten. Die Restauration ist im Frühjahr schon in Cannes gezeigt worden, bei der Technicolor Film Foundation kann man ein fantastisches Buch über die Restauration herunterladen, das nicht nur viele Bilder der farbigen Fassung enthält, sondern auch ausführlich über die Entstehung des Films berichtet.
• Disney hat eine neue Restauration des Jules-Verne-Klassikers 20000 Leagues under the Sea vorgestellt, die vom Kameranegativ erstellt wurde und sich unter anderem auch auf die Beseitigung des sogenannten Cinemascope-Mumps konzentriert hat. Als einer der ersten Filme, die mit den anamorphen Linsen gedreht worden waren, hatte 20000 Leagues besonders mit horizontalen Verzerrungen bei Nahaufnahmen zu kämpfen, wodurch die Gesichter der Schauspieler deutlich in die Breite gezogen wurden. Bei der Restauration wurde die gesamte belichtete Breite des Negativs gescannt und betroffene Aufnahmen mit Hilfe von Set-Fotografien vorsichtig entzerrt. Disney hat außerdem ausdrücklich darauf hingewiesen, daß keinerlei Filterung der Filmkörnigkeit oder zusätzliche Aufschärfung verwendet wurden. Die 2003 veröffentlichte DVD des Films, die wiederum auf einer filmbasierten Restauration vom Ende der neunziger Jahre basierte, sah schon ganz beeindruckend aus, aber die neue Restauration wird bestimmt noch viel besser aussehen – eine neue DVD oder BluRay wurde allerdings noch nicht angekündigt.
• Die Überraschungs-Vorführung des Symposiums kam von Sony Pictures und war eine neue Restauration von Monty Python and the Holy Grail – ein Film, der durch die Produktions-Umstände nie so wirklich gut ausgesehen hat, aber vielleicht zehn Jahre nach der Veröffentlichung der Special-Edition eine Auffrischung verdient hat.

The Rain in Spain – Laut einem Thread im Home Theater Forum soll am 15. November in den USA George Cukors Musical-Klassiker My Fair Lady als Blu-Ray erscheinen, allerdings nur exklusiv bei Walmart. Seltsamerweise weiß Restaurator Robert Harris nichts davon und hatte sogar den Rechteinhaber CBS vor einiger Zeit gewarnt, daß die Filmelemente der Restauration von 1994 nicht fit für eine HD-Veröffentlichung sind. Der Film ist leider nicht mehr bei Warner, sondern bei Paramount, und was die damit machen werden, ist im Moment noch nicht absehbar – ob wirklich ein neuer Transfer der Restauration von 1994 gemacht wird, wird man wohl erst im November erfahren. Paramounts DVD-Neuauflage von 2009 war aber ein Reinfall und hatte gegenüber der 2004er Special-Edition und der 1998er Erstauflage ein deutlich unschärferes Bild und brachte auch nur die Extras der ersten Version, aber nicht der SE mit. Zur Zeit sind zumindest in England und in den USA die guten Warner-Ausgaben immer noch erhältlich, in Deutschland aber leider nicht – hier gibt es nur noch eine Bootleg-artige DVD von einem Distributor namens Phoenix mit kaputtem 4:3-Bild und lausigem Ton. Es wird Zeit für eine Neuauflage!

Metropolis kommt nach Hause – Ende letzten Jahres hatte Eureka in England eine wundervolle DVD und Blu-Ray der neuen Restauration von Fritz Langs Metropolis herausgebracht, aber lange Zeit war von einer deutschen Veröffentlichung nichts zu hören. Jetzt hat Warner, der neue Vertriebspartner der Murnau-Stiftung, aber endlich eine deutsche Blu-Ray und DVD für den 28. Oktober angekündigt. Es sind auch schon einige Extras bekannt geworden, die bei der FSK geprüft wurden: neben der Dokumentation Die Reise nach Metropolis, die auch auf den britischen und amerikanischen Veröffentlichungeb dabei waren, wird es die argentinische Doku Metropolis Refundata (47 Minuten), Die Restauration eines Filmklassikers (28 Minuten) sowie die Arbeitsbeispiele (92 Minuten) und eine Bildergalerie geben. Bei dieser Menge Extras wird wohl die DVD-Ausgabe mindestens ein 2-Disc-Set werden, vorausgesetzt Warner veröffentlicht auch alle Extras parallel als DVD und Blu-Ray. Ob der hervorragende Audiokommentar der britischen DVD auch dabei sein wird, ist allerdings noch unbekannt.

Bye-Bye Kinowelt – Eine der bekanntesten (und auch berüchtigsten) Marken aus der Anfangszeit der DVD wird verschwinden: Kinowelt wird am 1. September vom französischen Mutterkonzern in StudioCanal umbenannt, die deutsche Firmenzentrale zieht schon jetzt von Leipzig nach Berlin um. Getroffen hat es aber nicht nur Kinowelt, sondern auch die britische Abteilung Optimum, die fortan auch StudioCanal heißen werden.

Die schlechte Nachricht ist, wenn man sie überhaupt so nennen kann, daß die Serie von National Geographic und (oh je!) Fox TV co-produziert wird. Nun ist die Fernsehabteilung von 20th Century Fox ja zum Glück nicht gleich Fox News, aber die Nähe zu dem rechtsdrehenden und oft wissenschafts-feindlichen Nachrichtensender ist schon beunruhigend – wenn da nicht die Beteiligung von National Geographic wäre, die bestimmt irgendwelche negativen Einflüsse wieder wett machen wird. Die schlechteste Nachricht ist aber, daß die Serie erst in zwei Jahren zu sehen sein wird – aber Vorfreude ist ja die schönste Freude und 2013 wird es sicher auch eine tolle DVD-Veröffentlichung geben.